bonsoir,

je rejoins les posts fort explicites et pertinents de sisyphe, philippe renève, le furtif...

je complèterai le post ci-dessus, en soulignant que :

si Vincent van Gogh a vécu dans le dénuement,
mozart lui, a claqué toute sa fortune (qui était plus que confortable) au jeu et en fêtes ; 
arthur rimbaud  : Il est également reconnu que Rimbaud a amassé une petite fortune au cours de ses expéditions africaines, qu’il a déposée en partie dans une agence bancaire du Caire lors d’un séjour en Égypte en août 1887. 
quant à zola, il vivait fort bien de sa plume ( Alors que l’année 1867 a été la pire de toutes sur le plan financier, sa situation a commencé à se stabiliser à partir de la publication de L’Assommoir en 1877.(...) En quelques années, les revenus de Zola augmentent rapidement au point d’atteindre des montants considérables, jusqu’à cent cinquante mille francs autour de 1895... )


@ l’auteur

puisque vous avez jeté en vrac vos idée sur le papier, pardon, l’écran, je reprends quelques unes de vos interpélations dans le désordre :

• "Vous n’avez rien d’artistes, la preuve en est dans votre pitoyable quête du statut en question."

quelle est la vraie définition d’un artiste ? quels sont ses "domaines réservés" ?

quid est des dentellières, tricoteuses, couturières, cuisiniers, patissiers, ferronniers, jardiniers, ébennistes... de ces artisans qui se servent de leurs mains et de leur esprit pour concevoir des objets qui vous coupent le souffle par leur beauté ? ce n’est pas pour rien qu’il existe des concours comme celui des meilleurs ouvriers de france...

être artiste ne veut pas dire se vouer au dénuement, ni aux drogues et autres subtances hallucinogènes...
cela ne veut pas dire non plus que l’on vouloir faire carrière et rechercher une certaine notoriété ..

je crois qu’être artiste c’est un état d’esprit et beaucoup de travail : 5% de génie et 95 % de sueur et de larmes. le véritable artiste se fout de la notoriété : il recherche sans cesse à perfectionner son art, remet indefiniment son ouvrage sur le métier. il entretient une relation intime avec sa création.

votre article réduit l’art et les artistes (du moins ceux que qui appartiendraient aux arts dit "beaux") à un objet de consommation et de marketing. quel sinistre raccourci qui montre que vous n’avez rien compris à l’essence même de l’art.

• "Le premier homme de Lascaux, de même, avait-t-il un professeur préhistorique pour lui enseigner que, dans le passé, les animaux avaient une forme picturalement graphique différente ? (haaaa… je rigole bien de cet oxymore qui doit hérisser les cheveux des plus assidus d’entre vous…)."

quel paragraphe alambiqué !
que vient faire notre ancien périgourdin du paléolithique dans cette galère ?
il semblerait que vous ayez quelques défaillances historiques concernant la période où vivait notre brave aïeul :
Le Paléolithique supérieur est la période de la Préhistoire qui est caractérisée par l’arrivée de l’Homme moderne en Europe, le développement de nouvelles techniques (lames, industrie osseuse, propulseur, etc.) et l’explosion de l’art préhistorique. Il se situe entre 35 000 et 10 000 ans avant notre ère et correspond à la fin de la dernière période glaciaire. Il est précédé par le Paléolithique moyen et est suivi du Mésolithique.

l’art rupestre est le résultat d’un long cheminement tant intellectuel que spirituel, qui a amené l’homme à représenter la nature et les forces qui la gouvernent. ces peintures ainsi que les sculptures de la même période, expriment la matérialisations d’idées abtraites comme la magie, la mort, la naissance, la religion...
il serait intéressant de questionner les paléontogues sur les meilleures écoles picturales dee l’époque ! 

• "Un ensemble de dictionnaire, plus ou moins clairs, plus ou moins complets

  Car lire des livres et les admirer ne suffit pas. Il est également important de les comprendre."

 ??? là, je dois dire que je coince, tant le niveau de reflexion abtraite que vous atteignez me plonge dans une profonde stupéfaction.

• "Vous ne semblez pas vouloir donner vos vies à l’art, ce qui fait de vous, étudiants parasites, de braves moutons aptes à ingurgiter la somme de connaissances, d’informations, qui feront de vous, au mieux, si vous avez une bonne famille, un dictionnaire presque admirable d’auteurs et de titres d’œuvres (...)

  Non, jeunes enfants trop gâtés, l’art ne s’apprend pas, pas dans ce genre de conditions. Si jamais vous aviez un brin de fibre artistique, vous ne seriez pas là, au milieu de fantoches de la culture ignorants, tout bons à vous gaver, comme des oies, de ce qu’ils ont appris, et que vous apprendrez avec aveuglement et ignorance. (...)
  
  Le milieu financier de l’art serait dépourvu d’ignorants incultes pour entretenir un marché réglé comme du papier à musique. Vous signez des pétitions, comme vous apprenez machinalement le passé, le présent et le futur de l’art, navrants d’imagination, vous protestez contre ce dont vous êtes acteurs. Car si vous étiez artistes : il n’y aurait ni facultés ni professeurs ni même de pétitions. Vous donneriez votre vie, votre âme, votre avenir et votre passé à l’art. (...)"

vous devriez changer de marque d’herbe, celle-ci ne vous convient pas du tout , je subodore même que c’est de la moquette frelatée ! arrêtez aussi le schnaps issu de distillations sauvages !!! 

quel salmigondis ! quel galimatias ! vous dites tout et son contraire dans la même phrase !

néanmoins, vous m’expliquerez comment composer sans connaître le solfège a minima, jouer d’un instrument sans posséder un minimum de technique... même le chant et la danse ( dont le hip-hop ou les danses issues de la rue) demandent une maîtrise du corps pour produire des sons... l’art apparait quand on ne voit plus la technique.

je ne sais pas quelle mouche vous a piqué quand vous avez pris votre clavier, mais si je peux me permettre, prennez un ou deux bouquins sur l’histoire et celle de de l’art, ainsi que sur les arts dits populaires et les métiers artisannaux, afin que vous mettiez en pratique ce conseil que vous destiniez aux autres : " Car lire des livres et les admirer ne suffit pas. Il est également important de les comprendre."