L’autre histoire (l’art, la culture et la gauche française)

Comme toujours, mais est-ce vraiment une surprise, je suis étonné par le peu de réactions (du moins sur ce site) dès que l’on aborde des questions de politiques culturelles. Les questions que soulève cet article sont pourtant diablement essentielles. Même si l’implicite fort qui le sous-tend (la gauche serait, historiquement, l’initiateur prioritaire d’une démarche d’émancipation au moyen de l’art mériterait quelques nuances, ne serait-ce qu’en analysant les origines de la décentralisation théâtrale) est discutable, il n’en reste pas moins vrai que le constat est lui, indiscutable. On ne peut que déplorer l’indigence des propositions de gauche en matière culturelle face aux défis des nouveaux enjeux de la société de loisir. Mais cette indigence doit, elle aussi, se lire à la lumière de l’évidente médiocrité générale du discours politique (de droite comme de gauche) sur ces questions.

Pour suivre avec intérêt le travail de Cassandre, je sais à quel point cette délicate et poétique injonction des « politiques » à prendre en compte ces questions-là est au centre de la ligne éditoriale de la revue, mais on ne peut que constater aussi l’extrême isolement de cette position. Obliger les forces de gauche à repenser la culture, ou plus modestement, les leviers politiques de la culture, c’est obliger la gauche (pourquoi le taire, le Parti Socialiste prioritairement) à dresser un bilan de ces vingt dernières années. En disant cela, je ne cède pas à ces monstrueuses sirènes « droitistes » de l’évaluation, mais bien plus à une nécessaire approche critique des avancées et des démissions culturelles de cette même gauche lorsqu’elle était au pouvoir. Oui la question de la culture est centrale dans la reformulation du logiciel idéologique de la gauche (on me pardonnera cette facilité langagière) ; oui il est essentiel que les forces de gauche, et en premier lieu celles et ceux qui briguent nos suffrages, développent une parole claire et précise en matière culturelle.
Humble militant socialiste en région (l’aveu même pourrait faire rougir tant il entre parfois en contradiction avec ces lignes) , je ne peux que constater la frilosité avec laquelle, à gauche, on reprend la question culturelle dans sa déclinaison municipale. Coincé entre les fastes mythiques et ternis de l’ère « langienne » et les coups de poignard dans le dos de la période « Trautmann » ; le PS a bien du mal à réinvestir ces questions culturelles. 
Pour ma part, j’ai fait le pari, modeste et prétentieux à la fois, de tenter, de l’intérieur même d’un parti, de contribuer à relancer ce débat. Au niveau du simple militant, l’entreprise peut sembler dérisoire (mais je crois que c’est toujours mieux que de râler seul dans sa cuisine). Mais c’est bien en « professionnel » (là aussi à un niveau modeste mais impliqué) que je m’autorise une parole et une approche culturelle. Je ne peux qu’inviter tous les artistes, les petits et les grands, ceux du « in » et du « off », ceux qui ont pages ouvertes dans les « Rebonds » journalistiques et ceux qui crient dans le désert à entamer une démarche identique. Que mes propos soient clairs, il ne s’agit pas de faire ici du prosélytisme pour tel ou tel parti, mais les artistes doivent absolument se rendre compte par eux-mêmes de la pauvreté conceptuelle des approches de cette question proposées par les forces de gauche. On peut le déplorer, on peut en rire avec dépit, on peut même s’en moquer ou se retrancher dans une artistique tour d’ivoire ; mais ce n’est qu’au contact réel de ce « cambouis » que l’artiste parviendra à faire entendre sa voix. S’il le fait (comme c’est hélàs souvent le cas) dans le seul but d’être plus proche des futurs princes qui pourraient nous gouverner, alors cette démarche sera souillée et stérile. En revanche, si fort de sa connaissance intime et poétique de la question culturelle, il participe activement à une réflexion d’ensemble, dans le soucis du bien commun, les choses peuvent changer.
La démarche sera longue, et les freins seront nombreux (pour les « politiques », l’artiste est encore et toujours vu à travers cette monstrueuse dualité de la sébile et du Molotov), mais nous ne pouvons pas continuer à laisser s’installer ce qui caractérise aujourd’hui l’essentiel des actions politiques en matière culturelle : la parole de l’élu qui s’efface devant la parole du fonctionnaire. Pour être clair et précis (et je suis certain que tous les responsables de projets artistiques se reconnaîtront dans ces phrases) ce sont les fonctionnaires des administrations (nationales ou territoriales) qui gèrent, organisent et structurent les politiques culturelles. Ils classent, trient, empilent les dossiers, les demandes de subvention….Loin de moi l’idée d’en faire les nouveaux boucs émissaires de notre disette culturelle, mais en organisant avec tant de zèle une ligne de défense et de protection entre l’artiste et l’élu du peuple, c’est bien le contact direct qui est rompu. Je sais qu’en disant cela je m’attaque à toute une construction structurelle de notre politique culturelle, à ce nouvel « establishment » de l’animation culturelle qui nous donne de si belles recrues, qui fait vivre tant d’universités et tant de formateurs. Mais dans ce montage, c’est la parole même de l’artiste qui s’est éteinte et qui ne parvient plus à se faire entendre que lors de douloureux râles d’agonie (l’annulation d’Avignon). Alors retroussons nos manches et investissons massivement les partis qui se veulent démocratiques.
Aux yeux de certains artistes, le parti socialiste est peut-être celui de la trahison ; soit ! Alors tournez vos yeux vers les écologistes, les communistes et si c’est encore possible, faisons du Modem une vraie force de centre gauche. Tout est possible, mais il faut à tout prix réenclencher un dialogue direct avec nos élus, sur la base du militantisme. Si ce militantisme ne s’inscrit pas dans une adhésion totale avec la ligne du parti choisi (bien fol aujourd’hui celui qui pourrait résumer avec clarté la ligne du Ps, pour ne citer que celui-là) qu’il se fasse au moins au nom d’un idéal qui nous tient tous à cœur, celui de l’art, de sa défense et de sa diffusion.