Festival de Cannes : surprises !

Ou sont passés les chefs-d’oeuvre ? Pour sa 60e nous attendions beaucoup du Festival de Cannes et de sa sélection officielle, et pourtant les films, bien que de bonne facture et livrés par des réalisateurs talentueux, n’apparaissent pas comme les meilleurs proposés par leurs auteurs respectifs. Par exemple Le Banissement est splendide sur le plan de la mise en scène et de l’interprétation mais pourtant il ne convainc que partiellement de par un scénario et un épilogue qui laissent le spectateur un peu dubitatif. Le nouvel opus de Carlos Reygadas, Silent sight, est d’un ennui sidéral et nous plonge dans la vie des mémonnites, une communauté batave installée au Mexique. Zodiac de David Fincher est à classer dans les bons polars et pas au-delà. Les chansons d’amour de Christophe Honoré sont plaisantes mais tellement parisiennes. My blueberry nights reste en deçà des livraisons géniales et antérieures du maître Wong Kar Wai. My own night de James Gray est un bon film de policiers et de mafieux comme on aimerait en voir le dimanche soir. Secret Sunshine de Lee Chang-Dong est un film touchant et remarquablement interprêté mais il n’atteint pas les hauts sommets péliculaires. Faute d’un film réunissant tous les suffrages et à considérer comme un chef-d’oeuvre (selon moi et selon les festivaliers croisés), le film le plus intéressant est peut-être le film hongrois de Bélà Tarr, L’Homme de Londres, qui, certes, a déplu à 80% des spectateurs en raison de son rythme escargothique, mais qui par sa maîtrise, la beauté de sa photo et l’étrangeté de son univers a alimenté les discussions partisanes et de ce fait entre dans la mémoire de ce festival. On y retrouve notamment un commissaire anglais, sorte de Derrick sous Tranxène...

Au final, où sont les perles de cette sélection ? Où sont les films inoubliables, cultes et formidables ? Ceux qui claquent les spectateurs, leur arrachent des larmes et alimenteront leurs conversation nocturnes jusqu’en 2030 ? Le palmarès est par conséquent très ouvert et les rumeurs sur les préférences du jury quasi inexistantes. La projection du film d’Emir Kusturica demain mettra peut-être tout le monde d’accord.

Dans les sélections parallèles, les sélectionneurs ont été très inspirés en dénichant des bijoux qu’ont pu visionner les festivaliers qui savent s’éloigner des marches rouges. XXY à la Semaine internationale de la critique a fait forte impression. Control à la Quinzaine des réalisateurs (biopic sur Ian Curtis ex chanteur de Joy Division) est un film doté d’une photo formidable qui intéressera un public bien plus large que les simples fans du groupe . Dans la qualité, la sélection Un certain regard n’est pas en reste et loin de là avec The band’s visit, film israélien tout en simplicité et sensibilité, émouvant et drôle, sur une fanfare militaire égyptienne égarée dans un village israélien ; Mang Chan de Li Yang, film saisissant qui conte la détresse d’une jeune fille vendue malgré elle à un paysan chinois ; Mon frère est un fils unique, film italien sur l’implication politique divergente de deux frères dans l’Italie des années 60 ; ces trois films ont marqué les festivaliers et alimenté le bouche-à-oreille de ceux qui sont prêts à sacrifier un peu de mise en scène contre beaucoup d’humanité. Garage, La France et Caramel ont également remporté des acclamations et se sont distingués. La Palme d’or du film le plus hilarant revenant haut la main à De Levante de Roy Andersson avec notamment une scène d’amour inoubliable...

Il y avait aussi Ocean Thirteen qui mérite le prix du fade. Un concert de trois chansons éxécuté sur les marches par U2. Un feu d’artifice pour célébrer le 60e anniversaire et réveiller les personnes âgées. Des paillettes, des robes de soirées et des voitures de luxe dans les rues, le tout faisant un film quotidien sur la parade et les apparences.

Remarque : faute d’avoir été vus, de nombreux films n’ont pas été évoqués dans cet article.