L’étrange alchimie du spectacle vivant

univers... hum... tres honnêtement j’ai bidouillé sur le net pour trouver qques morceaux. , la question est : faut il écouter 4 h de sheila pour savoir si on va trouver un truc potable.. non bien sur.J’avoue et je l’ai écrit, je ne suis pas fan de musiques assez simplistes, j’ai exclus volontairement la musique classique de la musique populaire et même si la distance n’est pas aussi grande, l’exigeance l’est. Mon parcourt musicale m’a entrainé du bas vers le haut et il devrait en être pareil pour tout passionné de musique, trop de choix pour rester sur la médiocrité, même si encore une fois, quantifier, étalonner de la musique est complétement discutable (on va me faire le couplet sur la musique c’est une question de sensibilité ! mais je ne peux exclure l’authenticité), Il est d’ailleurs a noter que la différence entre la musique populaire des années 60 et celle d’aujourd’hui montre hélas un rapprochement dangereusement compromettant la variété devenant plus rock et le rock plus variété entrainant au niveau de la chanson a texte un éffondrement de la qualité des mots, et pour la musique populaire une standardisation de celle-ci, pour un fast food commercial inepte. Ceci explique la prestation qui doit être scéniquement énergique, a ne pas comprendre trop fort et intensité de la musique.

Je ne vais pas tirer plus que cela sur Emily Loizeau, parce que ce n’est ni plus nulle qu’autre chose mais certes pas meilleur.

Si on veut tenter l’impossible, objectiviser des critères de musique, de quoi parle-t-on ? Composition, virtuosité, textes, voix, sens de la mélodie ou du riff pour le rock., émotion dégagée (ce que moi j’appelle authenticité) créativité, expérience et visuel.
 
Question composition c’est pauvre, sans imagination, sans relief, pas d’originalité dans les compos ni même la manière de placer les instruments, vu 100000 fois.

La voix, limite faiblarde est malheureusement tout a fait tendence de ce qui se fait, ce n’est pas un univers c’est une voix artificielle que l’on veut fragile comme si la chanteuse nous faisait partager son intimité, mais rien ne la distingue de toute la production actuelle qui nous propose des chanteuses a peine décalées revendiquant une poésie de monoprix, accessible, sans âme, sans force, sans tristesse sans grandeur d’âme. Ce qui est grave, c’est qu’on veut nous faire croire que cela est de la chanson a texte. Du texte sans force des sentiments, est pour moi peu crédible.

les morceaux sont un exercice de style dans l’air du temps, ou plutôt un ensemble de figures imposées (même si j’ai trouvé un live avec une interpretation d’un morceau acceptable), rien de neuf sous le soleil

Non on ne peut comparer a Brel, que je n’ai pas bien défendu pour cause d’heure tardive, il y a brel, un fossé de 100 millions de kms et le reste. Les textes de Loizeau et c’est cela qui est innacceptable, faute de rien, on veut nous faire passer cela pour du rimbaud, j’ai pas choisit le texte le plus niaiseux, mais : « je suis le tigre de la montagne le prince des bois...  » on peut pas comparer ça a du férré ou nougaro par exemple, vous allez me dire « c’est pas ce que je dis », la chanson peut être anodine, mais c’est un peu comme ça et a force d"oubli qu’on nous le vend. Personne n’a manié la métaphore et la langue francaise comme brel et que dire de l’interpretation... il la vie la transpire... il améliore. a l’instar d’un ferrat aux textes riches a la voix parfaite, mais a l’interprétation lisse et trop chanteur. brel, n’aurait pas passer la 1 ere semainde de la starac emily loizeau si.

Elle ne reprensente aucunes de ses qualités, et l’acceptation aujourd’hui du médiocre, le respecter c’est un chemin vers le pire.

D’autres chanteurs n’ont pas de voix mais savent mettre de l’émotion, un renaud des débuts avec ses mots de quartier, enfin un autre exemple, bashung qui commença par Gaby rappelons nous, pour arriver a ca (a voir le concert en entier) :

http://www.dailymotion.com/video/x4rwbj_alain-bashung-aucun-express_music
http://www.youtube.com/watch?v=EE08S2m8dxU pour l’intensité (alinéa attention a vos oreilles, y a un tout petit peu de bruit)

je n’étais pas fan, j’ai regretté de ne pas avoir vu ce concert. retrospectivement ce live fout les boules comme on dit

Vous allez me trouver très dur, j’essaie de ne pas trop l’être, mais il y a tant d’indulgeants qui se chargeront de trouver des excuses a toutes ces musiques mais qui ne feront qu’acroître le fossé entre la qualité et le produit de consommation au plus grand dénominateur commun que veut nous imposer une industrie musicale qui n’est pas faite de passionés mais de marchands du temple qui n’ont rien de mélomanes.

qques extraits pour les courageux :

http://www.youtube.com/watch?v=Z9IQnDRYIYU l’émotion dans le non dit, tout est dans les silences, la folie a un moment puis un trop d’émotion a la fin, écoutez les notes tenues en tension a la fin (attention Alinéa, la fin, fait bobo les oreilles, ah oui... parce que j’ai oublié la musique, ça s’écoute fort).

un ex groupe qui fit de la bonne musique :

http://www.youtube.com/watch?v=BdJkOMYzVFE le final.. pourtant sans voix... s’appelle la liberté, une époque révolue, celle qui a disparue, la musique c’est ça, pas seulement, mais il faut l’avoir connu pour rectifier ses jugement de valeur vers le haut et aujourd’hui une telle main mise sur la radio qu’on a plus de choix, elle nous est imposée.

bref ces 2 morceaux, quand je les écoute, ma gorge se noue et je pleure (ben oui la compagnie créole ça me fait pas rire a contrario :) ) on y sent dans notre chair l’émotion qu’ils ont voulu y mettre.

enfin je fini avec 2 morceaux plus spéciaux, la voix de peter hammil, un phénomène (ça peut exaspérer) c’est spécial certes, mais la on peut parler d’univers et quelle force !

http://www.youtube.com/watch?v=sToG11qUMvk

pour les textes du poete pete sinfield (bon ok ça a vieill) léger

http://www.youtube.com/watch?v=7kVNl-9cS9c

Si certains qui ne connaisent pas, ont fait l’effort d’écouter les morceaux, je les remercie et peut être que tout ne sera pas noir dans le pire des mondes

Nabum c’est quoi cette réponse ?

Nougaro, oui renaud aussi, et brel aussi, et alors, bien des poétes inventent créent, jouent, c’est jouer avec la transgression, ça ne rend pas Emilie loizeau exceptionnelle. Même ce que je disais, c’est que la tolérance de la nullité est la porte ouverte a l’acceptation de la médiocrité (bon allez on va dire ce qui est moyen), on finit par aimer ça, parce que c’est « moins pire »

je ne suis pas ici, le censeur, mais le défenseur a contrario de la musique qui tire vers le haut qualitativement, ne vous méprennez pas.

ce n’est pas ridicule, désolé. Il faut voir pourquoi on en est arrivé la ! Aujourd’hui Loizeau vous semble être qque chose d’honnête, mais c’est juste que le niveau a tellement chuté et pas forcément de la faute de cette artiste, car ele pourrait peut être donner mieux, mais il n’y a pas de place, on lui demande de ne pas en faire plus, on veut une époque facile et dénué de reflexion, moins on réflechit et plus on est un consommateur passif, Elle est à a la musique ce que sylvie vartan était dans les années soixantes.

Je prend qque exemple. Un ami batteur avec qui j’ai joué (mais lui d’un excellent niveau) jouait avec les musiciens de pétruciani, on peut consirdérer qu’on aime ou pas que les musiciens soient pas mauvais.

Deux formations, une jazz réservé aux initiées, et décident de faire une autre formation accessible, plus commerciale mais qualitative et donc endorsés par des majors. Ils commencent a faire un show case, Mon ami arrive salue la foule, a la fin il doit faire un petit solo de batterie, s’exécute salut la foule. A la fin l’impressario vient et lui dit « écoute coco, tu ne salues pas le public, car c’est lui qui a le talent, pas toi... de même a la fin du concert ton solo de batterie il est trop technique alors tu fais quelque chose de plus simple, faut que le publique comprenne... » heureusement il l’a envoyé chié. Peu de temps après, ils avaient un concert a lille, un des musiciens demandent si ils sont défrayés, car ils prennent aussi des journées de travail. l’impressario appelle la prod et comment le l’erreur de laisser l’ampli et demande si les musiciens sont défrayés « tu leur réponds que les musiciens c’est comme les brouettes on en change quand on veut, si ils veulent réussir faut qu’ils apprennent a bouffer de la merde » Vhaque répétion, un ignare en compo était la en train de dire, ca, pas ca, enleve ca (toujours dans le moins"

voila ou en est arrivé la musique, gouverné par des mercantiles béotiens, jamais les artistes n’auraient du accepter le compromis, celui de plaire au détriment de son âme, éspéront qu’internet serve a cela, à détruire ce système et ne reste pour la musique que les passionnés et ceux qui on l’âme de musicien.

Loizeau ferait sans doute plus ou mieux ou autre si nous aussi nous étions critiques et même si effectivement, ça semble honnete, correct, comme vous voulez, pour moi cela semble anodin, je n’ai rien contre j’en veux a l’industrie musicale (tout le monde ne peut lire kant) et a chaque auditeur qui a perdu le sens critique et ne fait aucun effort. Regardez, vous retrouverez cette critique dans tous les arts, cela a toujours existé mais nous avons franchi des étapes depuis et c’est la chute libre.

De plus il faut reconnaitre que ce phénomène en France est pire qu’ailleurs, nous nous prétendons un pays ouvert, grace a un passé et nous sommes un des plus hermétiques. Essayez donc de passer en concert a Paris, quelle que soit votre musique, même dans un bouiboui, les gens qui jugent la musique en France ne sont pas les bons interlocuteurs. La presse qui elle même existait, s’est compromise avec cette industries, mais c’est encore a nous de clamer l’exigence

De curiosité je viens d’écouter Emily Loizeau mais je ne vois pas comment je peux dire quelque chose d’exceptionnel sans mentir ; Malheureusment pour moi l’article en question publié ici fait preuve plutôt de paradoxe que le media aujourd’hui contribue à la decadence de la vraie musique au lieu d’affirmer ce qui a de la valeur. Les gens en France semblent assez conformistes en ce qui concerne le goût musical, ce qui laisse ceux qui cherchent l’originalité dans la musique et le plaisir de vrai jeu musical à l’écart et en souffrance permanente. Il faut accepter qu’Emily Loizeau ne peut pas surprendre ces gens, ni satisfaire leur envie d’aller plus loin, justement parce qu’ils entendent ce que la majorité du public n’est même pas capable de remarquer : Tout est permis à un vrai admirateur de la musique sauf le retour à la banalité et la commercialisation cynique de la musique> Sa grandeur est loin de compromis de la masse de choisir le moins pire et il s’agit d’un investissement que peu sont capables de conçevoir

comme d’hab on déforme les propos.

j’ai pourtant pris soin de préciser, ne ne pas confondre intensité avec trop fort. En l’occurence j’ai parlé d’écouter la musique chez soi et non du concert. Le concert ou malheureusement c’est une constante, trop fort et je rejoins l’auteur, pour masquer une médiocrité, ou pour certains groupe l’impossibilité de faire sur scène le miracle qu’a accompli le studio faisant de percherons des chevaux de courses.

cela nuit souvent a la compréhension de la musique, maintenant voir Manfred Mann a l’Olympia plac" au 2 tiers de la salle et entendre comme si la chaine marchait dans le salon quand je suis dans la cuisine, un concert reste un concert.

Quand a la comparaison, vous commetez une erreur désolé, si vous voulez vraiment faire un comparatif, il faut prendre le meilleur d’Emily Loizeau et le meilleur de nougaro.... et la c’est vite réglé. Surtout qu’on a pas le contexte mot/musique nougaro faisant souvent jouer consonnances et swing.

Un peu comme si vous résumiez Perrer au Zizi Marcel zanini a tu veux ou tu veux pas.

Mauvaise pioche Gabriel

la valeur n’attend pas le nombre des années, sinon cela voudrait dire que vous êtes en pleine mesure de votre intelect.

La valeur n’attend point le nombre des années, genesis on fait leur 6 premiers albums geniaux et complexes a moins de 30 ans

Return to forever, Stanley clarke avait 18 ans et al di meola 17 quand ils firent un des plus grands album du jazz.

Vous me parlez de brel et vous ne faites que justifier ce que je disais, il s’agit d’une autre époque, ou le marketing n’avait rien a voir et les maisons de production aussi rare que possible. Et en quoi cela acrédite-t-il votre thèse ? Sheila n’a jamais fait mieux que l’heure de la sortie... c’est plutot la grande majorité. D’alleurs même souvent les artistes donnent le meilleur au 1 album et n’ont plus de force créatrice, on leur reproche souvent la redite au fil du temps. rares sont ceux qui ont su être au top toute une carrière

encore une fois... vous écoutez les critiques, mais que diantre si les critiques sont des nazea, servez vous de vos oreilles !!! ne vous référez pas a ce que vous chie la presse comme tout cuit. Moi ce n’est jamais la critique qui m’influence a apprécier et a acheter.

Mes extraits ... avez vous fait l’effort de les écouter au moins, je ne pense pas, vous n’avez rien commenté. Vous pouviez dire que c’était nul, et encore une fois, vous n’avez rien fait.

elle a 37 ans votre pouliche !! prennez le parachute de Baumgartner et redescendez sur terre Norbert